COUNTRY Die Künstler A-Z im Überblick

COUNTRY Die CD's mit Produkt- und Künstlerinfos

Grosse Freude im Hause Bambus über den Neuzugang in der Familie sorgfältig ausgewählter Künstler des Labels: Suzie Candell veröffentlicht ihr erst zweites, außerordentlich gereiftes Album auf dem wohl vielseitigsten Schweizer Welt-Label.

Die Zeit ist mehr als reif für die junge Sängerin, deren Wurzeln man zwar in Nashville vermuten könnte, welche allerdings im süddeutschen Allgäu liegen und deren neue Wahlheimat das Fürstentum Liechtenstein ist. In den vergangenen Jahren hat Suzie Candell beharrlich an ihrer Karriere weitergearbeitet, unzählige Konzerte gespielt und immer wieder konzentriert und intensiv an ihren Songs gefeilt. Jetzt sind diese zu einer Sammlung heimlicher Hits geworden! Auf dem neuen Album "Restless" deckt Suzie Candell das gesamte Spektrum der amerikanischen Klänge ab. Das reicht vom überraschend deftigen Country-Rock-Titel bis zu unglaublich gefühlvollen Balladen, die sie mit wunderbarer Intensität singt. Sämtliche Songs stammen aus eigener Feder oder wurden mit ausgewählten Co-Schreibern zur Vollendung gebracht.

Genauso exquisit ist die Auswahl der Mitmusiker. Internationale Künstler wie Shawn Jones, Brent Moyer, Billy Watts und Aaron Till, sowie Mitglieder ihrer Live-Formation „The Screwdrivers“ streuen ihr Talent in das solide Bandgefüge, welches überall mit klanglich wohltuenden Überraschungen und gekonnt arrangierter Ausgewogenheit glänzt.

Die Thematik der Songs ist nicht weniger vielseitig: Da kommt schlichtes Fernweh in "Nowhere Bound" und die Sehnsucht nach dem Ursprung einer Liebe in "California Dreamin’" in Kontakt mit einer Mörderballade wie "Me And This Gun".

Humorvolle Party- und Country-Rocker wie "My Baby Wants To Rock ‘n‘ Roll" oder "The Party’s Right Here Tonight" treffen auf das kraftvolle "Can’t Break Down" oder den modern arrangierten Power-Song "Up And High" - eine Hommage an die kleinen Dinge des Lebens, welche es erst möglich machen, damit Liebe in uns wachsen kann.

Tiefgreifende Balladen wie der Titeltrack "Restless" und das intensive "Whiskey And Why" ragen heraus und eröffnen den Blick ins Innere einer Künstlerin, die wie viele vor ihr mit den Höhen und Tälern des Lebens zu kämpfen hat. Wie man mit einem Augenzwinkern gegen die gähnende Leere im Portemonnaie ansingt, zeigt der "Flat Broke Blues", bei dem ein wunderbarer Rhytmuswechsel gelingt, der den Song besonders auszeichnet. Abgebrannt und gescheitert - eine typische Blues-Tragödie, allerdings einmal erfreulich anders! "Flat Broke Blues" erzählt auf humorvolle Weise, dass das Leben trotz aller Widrigkeiten weitergeht. Kämpferisch, gewagt und dabei doch leichtfüssig kommt die erste Single aus Suzie Candell’s neuem Album daher. Ein progressiver Americana-Song mit nostalgischem Flair, der untypisch, ungeniert aber auch unglaublich unterhaltsam ist - Ganz nach dem Motto: Wenn man nichts zu verlieren hat, darf man auch ruhig mal etwas Neues wagen!

Brent Moyer, der Global Cowboy, veröffentlicht seine neunte CD "Song Rider" bei Brambus Records. 

„Just Passing Through“, der erste Song, ist ein Blick in den Rückspiegel auf die Wendungen des Lebens. Es geht weiter mit „The Radio“, Moyers frühe Tage, als er zum ersten Mal Musik mit einem alten Radio auf der Fensterbank hörte.

Auch die weiteren 12 Stücke sind eine schöne Mischung aus Moyer-Originalen: Country Swing, Balladen und ein wunderschönes Instrumentalstück, „Easter Rain“.

Lehnen Sie sich zurück und genießen Sie klassische Global Cowboy-Musik.

Der in Wyoming aufgewachsene Brent Moyer, "the global cowboy", freut sich, seine achte CD bei Brambus Records "Doing Better Now", veröffentlichen zu können. Diese Sammlung mit 12 Songs glänzt mit einer Reihe musikalischer Schätze… eine schöne Mischung aus Country / Americana mit Moyers unverkennbarer, reicher Baritonstimme vom Feinsten.

Rainer Bach, Gründungsmitglied der legendären Country-Band TRUCK STOP, meldet sich furios mit seinem Soloalbum in die Country-Music-Szene zurück. Seine außergewöhnliche Stimme ist bis heute unverkennbar mit Hits wie "Ich möcht' so gern Dave Dudley hör'n", "Der wilde, wilde Westen" und "Old Texas Town, die Westernstadt" verbunden. Von 1973 bis 1983 war er als Sänger und Komponist in der Formation und feierte große Erfolge mit TRUCK STOP.

Richard Dobson (*1942, †2017) war ein amerikanischer Singer/Songwriter und Buchautor, Weggefährte von Townes van Zandt, Guy Clark, Rodney Crowell und anderen. Melodien in der Tradition amerikanischer Folkmusiker prägten seine Songs, in denen er grosse Geschichten erzählte - berührende, persönliche, historische. Zahlreiche seiner Songs wurden von Grössen wie Johnny Cash, Carlene Carter, Nancy Griffith oder Dave Edmunds interpretiert und aufgenommen.

Seit 1999 lebte Dobson in der Schweiz, mehrheitlich in Diessenhofen am Rhein. Dem Wasser war er stets verbunden, «If you can’t find an ocean, a river will do» heisst es in einem seiner Songs. Zeitlebens blieb er aber ein Pendler zwischen seiner alten Heimat Texas und der Schweiz. Seine neue, bei Brambus Records veröffentlichte CD «I Hear Singing» zeigt diese beiden Welten exemplarisch auf musikalische Art und Weise: Musik, angesiedelt irgendwo zwischen den Schweizer Alpen und dem Golf von Mexiko mit Streifzügen entlang der irischen Küste, durch englische Pubs, durch die Appalachen und über die amerikanische Prärie.

2009 lernte er den Schaffhauser Gitarristen und Singer/Songwriter Peter Uehlinger kennen, der ihn von da an regelmässig bei Auftritten begleitete. Dies führte auch zu Verbindungen in die lokale Musikszene und zur Möglichkeit, zusammen mit Tonmeister David Bollinger den Song «I Hear Singing» aufzunehmen.

Als Richard Dobson im Dezember 2017 unerwartet verstarb, war das Album beinahe fertig aufgenommen. Für Bollinger und Uehlinger war es nur folgerichtig, es zu vollenden, denn Richard Dobson hatte noch viele Pläne und Projekte gehabt. Die Zeile «Time is like water, it slips through our hands» aus «Song For Richard Mock» entpuppte sich leider zu plötzlich als traurige Wahrheit. So ist dieses Album zu einem musikalischen Abschied geworden: «He left some footprints here», angelehnt an eine Zeile aus dem Song «Footprints (The Immense Journey)».

Produziert von David Bollinger und Peter Uehlinger

Aufgenommen von David Bollinger im Sound Valley Studio, Schaffhausen, Schweiz

Musiker: Richard Dobson, Mark Wise, Peter Uehlinger, Adrian Uhr, Urs Bringolf, Aaron Till, Christian Roffler, Nathalie Fahr, Bill Chambers, Brent Moyer, Marc Schwind, Rebekka Dold, Marianne Lehmann.

Die Arbeiten am Album "This Old World" starteten im Frühjahr 2012 und dauerten mehr als ein Jahr intensiver Arbeit seitens des Singer-Songwriters aus Texas. Der Titeltrack rechnet das Leben auf dem Planeten Erde in diesen modernen Tagen und Zeiten auf. Das Album ist teilweise ein reflektiver Blick zurück auf des Songwriters eigenes persönliches Leben mit familiären Themen, wie gefundene Liebe, verlorene Liebe und der Komplexität in vielen Beziehungen, inklusive Ärger und Desillusion. "He Said, She Said", "Blinded" und "Red Haired Woman Blues" sind hier die wichtigen Beispiele. Einige Songs sind reine Fiktion, etwa das mit Steve Brooks und Seymour Guenther geschriebene "Adonde Se Fue Mi Amor", wo ein Liebhaber zurückgelassen wird, mit leeren Taschen und einem mächtigen "Hangover" nach einer langen Partynacht irgendwo in einer texanischen Grenzstadt. Ein anderes Thema ist realistischer: "Texas Wildfire" ist eine wahre Aufzählung von den wilden Feuerausbrüchen im zentralen Texas im Jahre 2011. Dieser Song wurde bewusst spärlich produziert und von Danny Santos zusammen mit seinem langjährigen Freund und Tourbegleiter Mike Kearney geschrieben.

"Tellin' Me Things I Need Her To" und Richard Dobson's "It's Been This Way Forever" sind klassische Liebeslieber im typischem Texas-Gewand. Dazu kommen dann noch zwei traditionelle Nummern wie "Banks Of The Ohio" und "Deep Ellum Blues" und als Bonus zwei Live-Tracks aus Austin's legendärem Café Threadgill's: "Two Dollar Bill" and "Black Mountain Rag".

MALENCO präsentiert sein drittes Album als Debutwerk bei Brambus.

Das ist Roots Sound. Hier werden Songs veröffentlicht an der Grenze zwischen tanzbarem Blues, altem Folk und dunklem Country. Der Bündner MALENCO gräbt sich dabei durch bis zur Wiege der amerikanischen Musik.

Der Tonträger klingt rau und ungeschliffen, die Songs wie in Stein gemeisselt oder in Leder gegerbt (One woman Man, My own free will). Als perkussive Elemente dienten bei den Aufnahmen mehrheitlich Gitarrenkoffer, Glasflaschen und Steine. Oder es wurden Bretter als Schlagzeug benutzt. Ein feines Gespür für wunderbare Melodien hatte MALENCO schon immer. Sie kommen hier vor allen in den Folk-Songs zur Geltung (Face to face with a bear, King without a crown).

Alles hier ist ungefiltert, warm und ehrlich. Dies verwundert umso mehr, als dass sich für die Produktion niemand geringeres als Sandro Dietrich (SWISS Music Award Gewinner 2018) von den Klangstark-Studios in Chur als ausgewiesener Pop-Produzent verantwortlich zeigt. Die Zusammenarbeit ist ungewöhnlich, entpuppte sich jedoch als Gewinn für beide Seiten. Produzent Dietrich lässt sich dann auch zitieren: „Mit MALENCO zu arbeiten hat meinen musikalischen Horizont erweitert. Er schreibt ehrliche Songs mit wunderbaren Harmonien und bringt das Ganze kompromisslos und mit allen Ecken und Kanten rüber.“

Was MALENCO seit eh auszeichnet, ist auch bei „Berries for the Old Town“ omnipräsent: die Spielfreude. Sie schlägt bei jedem Song durch. Man hört diesen unbändigen Willen den eigenen Weg zu gehen in jedem Ton und jedem Geräusch auf dem Album. Dies ist übrigens auch in den Konzerten spürbar. Dort tritt er meist nur mit Gitarre und Mundharmonika bewaffnet auf.

Ja, es hat hier potentielle Single Hits auf dem Album. Doch sie sind so produziert, als wollen sie gar nie in den Radios in Heavy Rotation laufen. MALENCO wurde mal nachgesagt, er schreibe die besten nie im Radio gespielten Songs. Er tut es auch auf „Berries for the old town“ wieder und wieder.